你是否曾想过音乐家如何听到一个旋律就能立刻知道如何演奏或演唱?这种神奇的能力并不是少数音乐天才与生俱来– 它被称为相对音高,而且是一项可以通过练习培养的技能。 

相对音高详解

相对音高是相对于参考音识别或重现音符的能力。与绝对音高(也称为完美音高)不同,后者指的是一个人在没有任何外部参考的情况下就能立即识别音符,相对音高则指的是理解音符之间关系的能力。它就像在一张音乐地图中导航;一旦你知道音符之间相隔多远,你就能判断自己所在的位置以及下一步该去哪里。

相对音高在音乐中的作用

从本质上讲,相对音高关乎听辨音程– 即两个音之间的距离– 以及理解它们如何共同构成音阶、旋律和和弦。当你能识别这些音程时,就能获得更深的音乐理解。

具有良好相对音高的音乐人可以:

relative pitch benefits for musicians
相对音高帮助音乐家听辨音程、识别和弦、用耳朵调音,并在没有乐谱的情况下演奏或转录音乐 / 插图由 © PitchFit 提供
  • 识别音程:知道两个音相距多远是演奏旋律与和声的关键。
  • 识别和弦进行:一旦你听出和弦之间的关系,就能预测音乐的走向。
  • 用耳朵调音:你并不总是需要电子调音器– 相对音高帮助你将音与参考音匹配。
  • 凭耳演奏或转录音乐:具有良好相对音高的音乐人能听一首歌并把它拆解成各个音符和和弦,而无需依赖乐谱。
例如,在给吉他调音时,你可能先用音叉或哨音器把一个音定准。之后,你会用相对音高来调整其他琴弦,倾听它们之间的正确音程。

相对音高为什么如此重要?

对音乐人来说,它是解读、表演乃至创作音乐的基本工具。无论你是在合唱团唱歌、弹吉他,还是创作自己的歌曲,良好的相对音高能帮助你听清音乐结构并理解它。相对音高就像一把秘密武器,让音乐人不仅能按谱演奏,还能和声、即兴和创作,而不必为每个音都依赖外部参考。 

它的作用包括:

  • 和声:与他人一起演奏或歌唱时,相对音高帮助你将声音与团体其余成员匹配。
  • 即兴:在像爵士这样的风格中,音乐人常常依赖相对音高来创作临时的独奏与旋律。
  • 作曲:词曲作者和作曲家利用相对音高来创作听起来连贯且和谐的音乐。
  • 视奏:在看谱演奏时,具备相对音高的音乐人能理解音符之间的关系,从而更容易诠释乐曲。
  • 听音训练:音乐学生通过相对音高来更好地理解所听到的内容,这反过来又有助于他们更准确地演奏。

例如在爵士乐队中,音乐人经常依赖相对音高来应对调性变化和复杂的和弦进行。他们听出音符与和弦如何契合,从而能够更自由地演奏,而不必逐音地跟着谱子走。

相对音高 vs. 绝对音高:有什么区别?

如果你听说过绝对音高(有时也叫完美音高),你可能想知道它与相对音高相比如何。两者都很有价值,但通常用于不同的场景。

哪种更常见?

相对音高要比绝对音高普遍得多。大多数音乐人通过日常练习自然形成相对音高,即便他们没有接受正式的听音训练。绝对音高则较为罕见– 它使人能够在没有任何参考的情况下识别特定音高,这是一项令人印象深刻但对大多数音乐人并非必要的技能。

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相对音高相当普遍且对音乐人非常有用。绝对音高罕见且令人惊叹,但可以说并非那么必要。两者都可以通过练习学习。 / 插图由 © PitchFit 提供

可以学会吗?

绝对音高和相对音高都是可以学习的(Sakakibara 2012)!有人建议通过音程识别和凭耳转录音乐来建立这些技能(Marvin 2007)。绝对与相对音高似乎受种族因素影响(在东亚人群中比非东亚人更常见;Hove et al 2010)以及家庭音乐环境的影响(Sala & Teresa 2022)。此外,绝对音高一般被认为是天生的特质

哪一个更实用?

对大多数音乐人而言,相对音高在日常音乐实践中更为实用(Miyazaki et al 2018)。无论你是在视奏、即兴还是在不同调性中演奏,相对音高都能帮助你理解音乐结构并迅速做出调整。绝对音高常用于更专业的场景,例如在孤立情况下识别音高,但对大多数音乐任务并非必需。

如何测试你的相对音高技能?

测试相对音高技能是衡量进步并改进听音训练的好方法。一种常见的测试方法是音程识别练习,你听两个音并判断它们之间的距离。这可以通过在线工具、手机应用,或使用钢琴等乐器来完成。先从简单的音程开始,比如纯五度或大三度,然后逐步挑战更复杂的音程,如小七度或减五度。

另一种常见方法是和弦识别测试,你听一串音并判断和弦类型(大三和弦、小三和弦、增和弦等)。许多应用和网站都提供这类练习,帮助你微调听辨不同和声的能力。

更高级的测试包括旋律转写:听一段音乐并尝试凭耳写下或演奏出音符。这将检验你识别音程和和弦进行的能力。 

许多音乐人还会练习唱名法,即用“do, re, mi”等音名唱出音阶或旋律,帮助强化对音符相互关系的理解。

通过定期测试你的相对音高技能,你可以监测自己的进步并持续改进。

如何培养你的相对音高

好消息是:相对音高是任何人通过练习都能培养的技能。可以说,它是音乐人最有价值的工具之一,通过持续的听音训练和练习,它有望得到增强。以下是一些开始提高相对音高的方法:

How to improve relative pitch
你可以通过练习音程、和弦识别、音阶和转写来培养相对音高。你也可以使用听音训练应用以更快更好地提升。 / 插图由 © PitchFit 提供
  • 音程训练:练习听出两个音之间的距离。从纯五度和八度等简单音程开始,逐步过渡到像小七度这样的复杂音程。
  • 和弦识别:学习分辨不同类型的和弦– 大三和弦、小三和弦、减和弦和增和弦等。
  • 音阶练习:熟悉常见音阶(大调、小调、布鲁斯、五声音阶)以理解音符之间的关系。
  • 功能性听音训练:练习在调性中识别音符的功能。这有助于理解音符与主音的关系,并提高在上下文中听出和弦进行与旋律的能力。
  • 听音训练应用:使用专门帮助你识别音程、和弦和进行的应用程序。
  • 转写练习:尝试凭耳找出旋律或和弦进行,而不依赖乐谱。

通过这些练习,你会逐步培养出更好的音乐听觉。例如,吉他手可以在日常练习中练习识别音符之间的音程。随着时间推移,他们会学会识别大二度纯五度的声音,并在演奏或创作音乐时运用这些知识。

对歌手而言,培养相对音高为何重要

很多人会好奇歌手是否天生就有相对音高。答案是:未必!大多数歌手通过声乐训练和练习培养这项技能

例如在合唱排练中,歌手不断练习对准音高、和声配合并适应不同调性。像音阶与琶音等声乐练习能随着时间帮助歌手提升相对音高,使他们更容易唱准音并与合唱团融为一体。因此,他们学会更快地掌握歌曲并轻松与他人和声。

没有相对音高也能成为好音乐家吗?

虽然没有良好的相对音高仍可能成为优秀的音乐人,但具备它通常会让许多音乐任务更容易。缺乏相对音高的人可能更多依赖乐谱、记忆或视觉提示。重要的是,成功的音乐人并不一定需要完美或相对音高也能磨练技艺。

话虽如此,哪怕是基础水平的相对音高也能提升你的多面性。例如,爵士音乐人常常依赖相对音高来即兴独奏并实时适应和弦变化。即便你不是爵士乐手,相对音高也有助于和声配合与移调等任务。

任何人都能培养相对音高吗?

相对音高的美妙之处在于它是可以通过持续练习培养的技能。大多数人在练习后都能培养出这些能力,无论其音乐背景或年龄如何(Litke & Olsen 1979Wong et al 2020Van Hedger et al 2019)。无论你是初学者学第一件乐器,还是想提高听力的有经验音乐人,相对音高训练对每个人都可及。应用、软件、练习和持续实践都能帮助人们提升这项能力。

建立扎实的相对音高需要时间,但回报是值得的。随着技能的增长,你会发现按耳演奏、和声配合和无谱创作都变得更加容易。

相对音高或许不如绝对音高那样“炫目”,但它是可能在你的音乐之路上产生决定性影响的基础技能之一。继续练习,你将解锁对你所热爱音乐更深的理解与掌控。